Музей Модерновых Мистерий

"Tin Man" - "Заколдованное королевство", 2007 г.




"Alice" - "Алиса в стране чудес", 2009 г.




"Neverland" - "Неверлэнд", 2011 г.




Каждый ребенок знает, что в каникулы полагается смотреть сказки. И даже если вы - бывший ребенок, это не повод отступать от заведенного порядка.

Ник Уиллинг - автор сценария и режиссер трех дивных сказок, которые могут очаровать и детей, и взрослых.
По названиям легко догадаться, что это адаптации известных сюжетов - "Волшебник страны Оз" Баума, "Алиса в стране чудес" Кэрролла и "Питер Пэн" Барри.

Все три постановки такие разные.
"Неверлэнд" - предыстория "Питера Пэна", рассказ о том, как Питер и мальчики попали в волшебную страну, кто такой Крюк и при каких обстоятельствах часами завладел Крокодил.
"Заколдованное королевство" - альтернативная история "Страны Оз" в стимпанковском антураже и стильных костюмах.
Ну а героиня "Алисы" живет в современном мире, она уже повзрослела и многое потеряла, прежде, чем столкнуться с чудесами нос к носу.

Казалось бы, общего с книгами мало - но во всех трёх случаях это потрясающая возможность вернуться в любимую сказку и взглянуть на нее с другой стороны.

Мне безумно нравится подход Уиллинга к переосмыслению знакомых историй. Его работы, оставаясь формально детскими, адресованы куда более взрослой аудитории. Ведь потребность в волшебном не исчезает со временем, а чувства и поступки знакомых героев хочется анализировать и искать объяснений в тех ситуациях, которые раньше кротко принимались на веру.
В результате персонажи становятся более сложными и многоплановыми, кое-что даже меняется до неузнаваемости - но бережное внимание к деталям, берущим начало из оригинальных текстов, и стойкая верность духу оригиналов вызывают восхищение.
Герои здесь по-взрослому рефлексирующие, а злодеи невероятно харизматичные - и, порой, достаточно неоднозначные.
Глаз порадует и целая россыпь замечательных актеров в каждом мини-сериале.

Можно смотреть с детьми, возможно, это определит их дальнейшую жизнь. Можно смотреть и без детей, это перенесет в детство вас.

Да, спецэффекты малость состарились. Но эти сериалы подкупают другим. Любители сказок, берите, не пожалеете.


Моя благодарность bukogolik - идейной вдохновительнице просмотра

Почему же никто не сказал мне, какая прелесть этот "Star Trek: Discovery".



Но я посмотрела все три сезона и сама говорю - это отличное зрелище, полностью в духе оригинальных приключений Кирка и Спока на "Энтерпрайзе". Местами даже куда более сумасшедшее - потому что команда "Дискавери" состоит из куда более отвязных людей и существ, способных преподнести самые неожиданные сюрпризы.

Судите сами. Харизматичный параноик-капитан мучается последствиями давней травмы и орет по ночам. Самовлюблённый гений-навигатор горюет по утраченной любви и орет по ночам. Брутальный начальник службы безопасности страдает от птср и тоже орет по ночам. И только старательный старший помощник по ночам не орет, но лишь потому, что принадлежит к уникально пугливой расе, чувствующей опасность всем своим телом - а то бы он тоже орал, поводов у него предостаточно. И ведь это даже не самые главные герои, о которых я и десятой доли всего не рассказала.

А начиналось все тихо и мирно - корабль федерации "Шень Чжоу", старшим помощником на котором служила отважная Майкл Бёрнем, собирался исследовать одну загадочную космическую штуку - и все заверте...

Я бы наверно так и не открыла для себя "Дискавери" - полнометражные фильмы франшизы мне совсем не полюбились, поэтому и от сериала ничего не ждала, - если бы не другой сериал - мультипликационный.



"Star Trek: Lower Decks" ("Нижние палубы") - краса и гордость вселенной Стар Трека, ничуть не уступают историям, разыгранным живым актерами. Именно "Нижние палубы" вызвали у меня лютое желание оказаться в этом мире ещё и ещё раз, и их я рекомендую от всего сердца. Любите космические путешествия и хотите посмеяться - вам сюда.

Четверка главных героев - самые младшие члены экипажа звездолёта "Серритос" - так себе звездолета для так себе задач. Таких на мостик обычно не приглашают, и привлечь внимание кого-то из старших офицеров им удается нечасто.

Но кто сказал, что жизнь никому не известных новичков менее интересна, чем жизнь прославленных капитанов Звёздного флота? На их долю тоже выпадает масса приключений - пусть и другого рода, и слава часто обходит из стороной. Но спасать вселенную и проявлять чудеса героизма им приходится по десять раз на дню - разгребая последствия собственных косяков и легкомысленных ошибок. Ведь главное - результат. И крепкая дружба, родившаяся из нарушений дисциплины, хулиганских выходок, розыгрышей и совместного преодоления аварийных ситуаций.

Пафоса в нарисованном сериале гораздо меньше, а рискованных шуток, сатиры, пародийного переосмысления и всяческой нецензурщины - гораздо больше.
За идеалами Звёздного флота - на "Дискавери". Но дух его определенно воплощён в "Нижних палубах".

Непутёвый Гавейн совершает роковую ошибку, пытаясь впечатлить короля Артура и его двор. За ошибкой следует расплата.

Фантастически красивая кинолента о том, каково это - идти навстречу судьбе.

Вольная экранизация одной из легенд артурианского цикла.

Идеальное воплощение наших представлений о средневековье, где каждый кадр - это ожившая картина.

Любители живописи испытают ни с чем не сравнимый восторг - особенно угадывая отсылки или опознавая едва намеченные параллели.

Эмоций здесь больше, чем действия. Но если включиться и прожить два часа в пространстве фильма - то и черт с ним, с действием. Собственных переживаний хватит с лихвой.

Смотреть во все глаза. Здесь обидно упускать даже самую мельчайшую деталь.

Это совершенно не современная история. Фильм воссоздаёт почти неуловимый дух рыцарских сказаний, и приключения героя - это, в первую очередь, приключения духа. Сомнения и метания. Попытки понять, что делает рыцаря тем самым рыцарем из легенд. Выбор между данным словом и обычным человеческим желанием жить. Ведь не так просто решить, можно ли обманом завоевать славу и допустимо ли полагаться на магическую помощь в поединке чести.

Волшебная, невероятно поэтичная картина. История духовной трансформации с финалом, от которого дух захватывает. Мощное впечатление.

"Broken Lullaby" - "Недопетая колыбельная", реж. Эрнст Любич, 1932 г.



Когда фильм начинается сценой парада по случаю завершения Первой мировой, снятой из-за спины одноногого солдата на костылях, это задаёт тон.
Идёт церковная служба, а камера фокусируется на военной символике и оружии.
Канонада по случаю заключения мира приводит в ужас раненых в госпитале.

Каждый кадр этой картины так продуман и так прекрасен, и при этом так прост, что остаётся лишь замереть в восхищении.
Каждый ракурс выбран не случайно.
Работа со звуком поразительна. Звон колокольчиков, тиканье часов, звук шагов...

Сюжет только на первый взгляд кажется наивным и сентиментальным. Французский солдат Поль Ренар убивает на войне немецкого солдата Вальтера Гёльдерлина. Эта смерть мучает Поля. В раскаянии он едет в родной город Вальтера в Германии - и родители погибшего ошибочно принимают его как довоенного друга их сына, а Поль не в силах сказать правду. Хуже - он сближается с невестой Вальтера.

Пронзительный антивоенный фильм, пытающийся склеить расколотый мир. Трогательная история о жертвах войны. Сильные эмоции вызывает.
Критика не слишком благосклонна к этой ленте, но я потрясена.

Инна, не знаю, как и благодарить, это был отличный выбор!

( Смотреть дальше )

"Foolish Wives" - "Глупые жены", 1921 г.



Эрих фон Штрогейм опередил своем время на несколько десятилетий. Его умение вглядываться в детали и любовь к сложным художественным образам оказались чересчур экстравагантны для немого кино.

В сущности, он снимал абсолютно современные фильмы, демонстрируя неоднозначных героев и не приукрашенный мир во всем его многообразии. Мало кто в те годы мог похвастаться подобной творческой дотошностью и беспристрастностью.

В "Глупых жёнах" Штрогейм выступил сразу в трех ипостасях - как сценарист, режиссер и исполнитель главной роли. И ему удалось преуспеть.

На роскошной вилле близ Монте-Карло живёт фальшивый русский граф с двумя фальшивыми кузинам, промышляет сбытом фальшивых банкнот и содержанием фальшивой рулетки. Прибытие американского посланника с женой наводит авантюриста на мысль проникнуть в высшие сферы, заведя роман со скучающей американкой.

Эта история уникальна тем, что по настоящему положительных персонажей тут нет. Недостатки каждого высвечиваются безжалостно, и сочувствовать, в общем-то, никому особенно не получается.

Постановка обошлась в немыслимую по тем временам сумму и сделала режиссера заклятым врагом боссов киностудии. Были построены декорации, полностью воссоздающие необходимую натуру, а толпы статистов довершили впечатление. Очень трудно поверить, что это всего лишь иллюзия.

С этим фильмом связано множество анекдотов, к примеру, Штрогейм заказал в типографии французские ассигнации для одного эпизода, и они получились настолько качественными, что его даже привлекли к суду как фальшивомонетчика. Эта история так хороша, что кажется рекламным трюком, но в действительности Штрогейм был раздосадован помехой.

Сюжет картины удивительно многослоен. На первый взгляд, он рисует лишь забавы светского общества, но множество примет едва закончившейся первой мировой, панорамы бедных лачуг, демонстрирующие гигантское социальное расслоение, выводят происходящее на более высокий уровень обобщения.

Штрогейм - актер от бога. Даже в немом кино он кажется настолько естественным, что возникает впечатление, будто он наш современник. Эффект достигается не за счёт дешёвых приемов, а исключительно простыми средствами. Шокирующая правда жизни редко так уверенно выступала на авансцену.

Постановка необычайно увлекает, некоторые кадры так хороши, что, кажется, любоваться ими можно бесконечно.
В целом - фильм идеален. Он снят настолько интересно, что дух захватывает - и я уже не о сюжете, я о том, что на экране видна работа настоящего художника. Безумно жаль, что к моменту появления звукового кино Штрогейм уже не имел таких возможностей для постановки собственных лент. Сколько неожиданных ходов, выразительных кадров, едкого юмора.

Гений, один из великих.

После авторского монтажа продолжительность фильма составляла около восьми часов. Разумеется, о прокате в таком виде нечего было и думать, картина была безжалостно и бессмысленно урезана.
Уже в наши дни киновед и поклонник таланта Штрогейма Артур Ленниг попытался восстановить то, что сохранилось, в более-менее первозданном виде, и за счет сокращения титров (мы читаем быстрей, чем тогдашние зрители) итоговая продолжительность фильма составляет теперь чуть больше двух часов. К сожалению, многое непоправимо утрачено, но хотя бы отчасти можно получить представление о том, что же хотел сказать автор.

( Смотреть дальше )

Французский фермер найдет больше точек соприкосновения с немецким фермером, чем с французским финансистом. А французский аристократ будет чувствовать кровное родство с немецким аристократом, а не с таким же как он французом, но из рабочего класса. Интересы людей наднациональны, и хороший фильм способен сделать намного больше для объединения человечества, чем целая свора политиков.

Примерно такое чувство оставляет "Великая иллюзия", картина Жана Ренуара, гениального сына гениального отца, вошедшая во все списки "лучших фильмов всех времен и народов". Тут заложено столько идей и мыслей, что не знаешь, за которую хвататься, обдумывая свои впечатления после просмотра.

Первая мировая война изменила мир. Страшно это говорить, но во многом изменила к лучшему. Однако некоторые истории о старом мире рассказаны так, что невозможно не попасть под их обаяние. Одна из них - история двух французских летчиков, оказавшихся в немецком плену.

С первых минут картина кажется хроникой невероятно далекой от нас эпохи, пропитанной куртуазной сословной мишурой. Немецкие и французские офицеры, подобно рыцарям былых времен, чувствуют большее сходство друг с другом, чем со своими солдатами. Совместные застолья командного состава с военнопленными, приветы общим знакомым, галантные извинения "ах, простите, мы сбили ваш самолёт", и даже венок на могилу погибшего летчика "с той стороны".

Простой парень из народа, дослужившийся до офицерского чина, чувствует себя неуютно в этой светской атмосфере, и лишь природный оптимизм помогает ему находить юмор в сложившейся ситуации.

Отправка с передовой в лагерь для военнопленных не сильно меняет положение вещей. Происходящее продолжает казаться легкомысленной авантюрой - с шутками, самодеятельными спектаклями, деликатесными посылками из дома.

Некоторые эпизоды очень смешны - посылка императрицы для русских пленных, школьный учитель, ставший надсмотрщиком, но отчаявшийся заставить заключённых вести себя тихо. Впечатляет пение Марсельезы в момент известия о победе французского оружия. Великолепна пародия на гамельнского крысолова.

Подготовка побега надолго занимает умы и чувства узников. Ибо только так и можно выжить, находясь в заключении - надеждой на обретение свободы. Герои не унывают, стоят планы и посмеиваются над своими тюремщиками. И постепенно возникает даже некая тоска по простому довоенному миру, который удерживал свои позиции в разгар кровопролитной войны. Кажется, и на войне найдется место человечности и гуманизму. Но это всего лишь иллюзия. Война ещё заявит о себе, властно и беспощадно.

В главных ролях уникальное трио актеров - Жан Габен, Пьер Френе и Эрих фон Штрогейм.



Больше всего мне понравился не Габен, к нему я достаточно равнодушна. Меня занимала напряжённая дуэль героев фон Штрогейма и Френе. Жизнь каждого актера могла бы стать основой для романа, и персонажи в их исполнении всегда получались непростыми. Немец и француз, осколки прошлого, с трудом сходящиеся с людьми, потянулись друг к другу, несмотря на разделяющую их национальную пропасть. Два одиночества, каждый со своим кодексом чести, ясно понимающие, что кто бы ни победил в войне, в наступившем мире они оба будут чужаками. Невероятно пронзительно и трогательно.

Милосердие и гуманизм характерны для всего творчества Ренуара. И здесь он находит человеческое в каждом - в немцах и французах, в аристократах и простолюдинах. Его герои, даже эпизодические, оживлены оригинальными чертами и чувствами. Все носят военную форму, но даже при беглом знакомстве видно, как отличаются друг от друга.

Кто-то упрекнет картину в излишней романтизации, в сознательном отказе от демонстрации ужасов войны. Но нельзя забывать, что Ренуар работал в условиях, когда новая большая война уже была неизбежна, и хотел что-то противопоставить взаимной ненависти, охватывающей мир. Не зря по указу Геббельса фильм был запрещен в Германии как "кинематографический враг №1", а все найденные европейские копии нацистами уничтожались. Гуманизм тоже может оказаться оружием.

Кинолента интересна еще и тем, как скрупулезно фиксирует она перемены, происходящие в мире и нежелание людей с этими переменами смириться. Мимоходом затрагивает серьезные проблемы - политику, экономику, изменение роли женщины в обществе, поданное через призму восприятия мужчин. Это производит удивительно современное впечатление. Времена меняются и отпустить уходящее всегда непросто - особенно пытаясь удержаться за привычные мелочи в обстоятельствах, когда привычный мир уже разрушен. Показаны и зерна грядущих проблем, которым еще только предстоит проявить себя.

В названии заключена загадка. Являются ли иллюзией классовые различия? Социальное устройство старого мира, обнаружившего полную неспособность аристократии к управлению? Возможность вернуться с войны домой и найти дом таким же, каким оставил? Или же иллюзия - это мечты об окончательном прекращении всех войн, о том, чтобы последняя война стала действительно самой последней?

"Teachers" - "Учителя", 2001-2004 гг.



Трое парней и девушка напиваются в пабе в честь дня рождения одного из них. Затем разбив окно влезают в школьный класс, затаскивают в этот класс овцу, крадут бюстик Шекспира и с хохотом убегают в ночь.

Кто они - аферисты, богема, офисные трудяги?

Один из парней той же ночью заваливается в гости к девушке, с которой познакомился накануне, и в панике сбегает от нее под утро, когда она, собираясь на работу, надевает полицейскую форму.

Интриги нет, по названию сразу понятно, что герои сериала - британские педагоги. И не все они балбесы - есть среди них серьезные и ответственные профессионалы. Но все они живые люди, и с каждым может случиться что-то нелепое, смешное, драматичное. Влюбленности и романтические интрижки соседствуют с профессиональными интригами, дети ужасны, количество отчётов и прочей обязательной писаны невыносимо... И вечером всех тянет в паб, чтобы обсудить там события трудового дня.



Неплохой – на самом деле весьма неплохой – многосерийный фильм о преподавателях обычной британской школы. В центре сюжета - взросление одного из учителей, поиск им себя и своего места в жизни. Путающиеся под ногами школьники добавляют в этот процесс комизма и непредсказуемости.

Очень мило и очень смешно. Юмор в мелочах, в недосказанности, в особенностях характеров героев, к которым быстро привязываешься. Много чисто английских фишек. Отличный саундтрек. Очень классный монтаж - быстрый, никаких затянутых сцен, эпизоды сменяют друг друга в хорошем темпе, многое подано не через диалоги, а визуально. Некоторые репризы были импровизациями, и так понравились съемочной группе, что их оставили. Здесь нет ни о чем не говорящих кадров, даже перебивки между локациями - это маленькие забавные интермедии. Наверно лучше всех такое умеют именно британцы. Очень много ситуационного юмора - но это умный юмор, с двойным дном, когда можно посмеяться и над ситуацией, и над поведением в ней разных людей.

Несколько номинаций BAFTA многое говорят о качестве проекта.

История вертится вокруг преподавателя английского, психологически недалеко ушедшего от своих подопечных и так и не научившегося отвечать за принятые решения. Обаятельный раздолбай, которому кажется, что можно прожить все жизнь, ни о чем ее беспокоясь. Но, в то же время, он страшно боится, что жизнь проходит впустую и сделать что-то настоящее ему никогда не удастся.

Сериал заставил меня задуматься об интересных вещах. Из интервью актеров и сценаристов, я узнала, что национальный союз учителей Великобритании негативно отнёсся к тому, как в сериале показана школьная жизнь. Знакомые некоторых актеров говорили, что это неправдоподобно и смехотворно. Но насколько на самом деле важна в искусстве точность отображения реальности? Мне показалось, что в числе прочего тут присутствует и метафорический слой - внутреннее взросление человека показано на фоне работы учреждения, где проходит взросление внешнее. Ведь не всегда достигая совершеннолетия мы становимся взрослыми в полной мере, мы продолжаем учиться годы и годы спустя. Мне кажется, школа может стать метафорой жизни в целом.

К сожалению, на русский пока что переведен только первый сезон, и только в виде субтитров. Переводом второго, я, возможно, займусь сама, мне интересно, что там будет дальше. Это очень клевое шоу.

( Смотреть дальше )

Очень славный сериал, абсолютно детский - в хорошем, правильном, умном смысле, но в то же время и взрослый - интригующий, саркастичный и смешной.

Экранизация одноименной книги Терри Пратчетта - третьей из трилогии о Джонни Максвелле - и тем, кто ищет, что бы подсунуть почитать детям, рекомендую с большим воодушевлением. Да и взрослым тоже понравится. Это те самые приключения, которые интересно пережить вместе с юным героем, даже если ты солидный и у тебя куча солидных проблем - потому что всегда хочется понарошку стать участником невероятных событий, спасти мир и завести новых друзей.

Вас ждут путешествия во времени, познавательный исторический экскурс, прославленный британский дух и фирменное остроумие автора.

Происходящее в сериале слегка отличается от книжной истории - но все изменения одобрены автором лично. И неизменным осталось обращение к наиболее сложным проблемам современного мира, о которых Пратчетт и писал в каждом своем произведении.

Хотела было сказать, что играют здесь актеры не первого ряда, но сама себя одернула - Холлидей Грейнджер, Зоэ Уонамейкер, Мэттью Бирд, Шиван Финнеран, Патрик Коннолли, Пол Копли - наша любимая британская коммуналка в строю. Все играют очень хорошо, а уж дети - дети просто прекрасны и абсолютно естественны.

Три серии, пересмотрела за один вечер с огромным удовольствием. Очень смешно, и как будто сама в детство вернулась.

"Маска Димитриоса" - это не только снятый в 1944 году фильм Жана Негулеско. В первую очередь это одноименный роман Эрика Эмблера.

В высшей степени удивительная книга. Автор раскрывает читателям интригу прямо в предисловии - и это ничуть не портит удовольствие от чтения. Наоборот - кажется, это своеобразная награда - не за приложенные усилия, не за внимание к личности неординарного мерзавца и скрупулезное воссоздание обстоятельств его жизни. Награда за ту отвагу, с которой герой заглядывает в глаза злу, за желание понять, как это зло возникает и за счет чего преуспевает.
Композиция и блестящее использование псевдодокументальной манеры отмечены во всех источниках.
Приключения писателя, идущего по следу своего персонажа, приковывают внимание, даже если ты знаешь чуть больше, чем пока что известно герою.

Конечно, я не могла не сравнивать роман с кинолентой. В фильме писатель из англичанина превратился в голландца, а финал стал чуть менее трагичен и неоднозначен, но в остальном это на удивление точная экранизация.

Как выяснилось, картина 1944 года была вторым по счету обращение кинематографистов к этому произведению. В 1939 году на экраны вышел "Гроб для Димитриоса" ("A Coffin for Dimitrios"). Очень жаль, что не могу найти.

Еще об интересном: пишут, книжный Димитриос "имел прототипа в реальной жизни - сэра Бэзила Захароффа (1849-1936). Родившийся в Турции под именем Василейос Захариас и получивший в Европе прозвище „Таинственный человек Европы“, Захарофф был международным торговцем оружием, финансистом, агентом разведки и при этом стал рыцарем Британской империи. Он был известен тем, что пользовался двойниками, и практически никогда не разрешал себя фотографировать". Почитала о нем - и странно, что он так мало известен. Биография эталонного злодея.

Орсон Уэллс в роли Чезаре Борджиа.

Фильм о противостоянии коварного злодея и приторно-сладкой истории любви. И черт с ней, с этой любовью, если злодей прекрасен.